Переведите пожалуйста текст с английского на русский (мне нужен хороший литературный перевод, не google переводчик! )

Answer 1

Когда художники создают свои произведения они следуют различные тенденции, искусство движения и стиль. Когда вы исследуете картины beloning в разные периоды можно увидеть, как идеи об искусстве были изменены с течением времени. Классические произведения искусства или связанных с влиянием искусства древней Греции и Рима. Они обладают такими качествами, как баланс, регулярность и простоту формы.
 
В Европе в 18 веке Классицизм был качество бытия простого, сбалансированное и контролируемое, не давая способ чувствовать и после древние модели, в отличие от романтизма и реализма. В европейском искусстве в конце 18 и начале 19 веков thereappeared группа художников, кто последовал их чувства и эмоции, а не логического мышления или разума, а кто предпочитал дикие, природные красоты вещи, сделанные человеком. Реализм затем романтизма в 19 веке. Реалистичные картины показали вещи, как они есть на самом деле, как они выглядят для большинства людей. В 20 веке появились такие движения искусства, как импрессионизм, сюреализм, таких стилей, как кубизма и экспрессионизма.
 
Импрессионизм был основан во Франции в 1870-х годах Клода Моне и его друзей. Они писали на открытом воздухе и разработали отрывочны, "импрессионистский" стиль, пытаясь уловить изменение эффекта естественного света. Например Джордж Сера писал свои фотографии в свой особый путь, следуя новых научных идей о том, как мы видим, свет и цвет. Его картины состоят из тысяч цветных точек. Но с расстояния точки сливаются вместе и образуют новые цвета. Сера полагали, что эти цвета будут выглядеть ярче и ярче, потому что смешивание происходит не с краской, но со светом в глазах зрителя. Один из его знакомых художников описал технику как "картина с драгоценными камнями". Он стал известен как пуантилизма.
 
Сюреализм появился в 20 веке. Сальвадор Дали и Рене Магритта были известными сюреалистами. В своих работах они использовали странные сказочные образы.
 
Пабло Пикассо родился в 1881 году в Испании, но жил в основном во Франции. Он стал одним из самых известных современных художников, работающих в самых разных стилях - от нежных пастельных до поразительных сцен кубизма, где он не пытается создать реалистичные картинки. Он хотел бы обратить внимание на проблемы, связанные с поворотом реальной, 3-D сцены в квартире, 2-D живописи. Таким образом, он исказил пространство и сломал вещи в угловой формы. Этот стиль стал известен как кубизм.
 
В начале 20-го века в Германии разработали стиль, известный как экспрессионизм. Экспрессионизма художники используют преувеличенные формы и цвета, чтобы попытаться передать чувства, как и в работах Эдварда Мунка.
 
Абстрактное искусство стало популярным в 20-м веке. Она не отражает реальных людей или вещей, но расположение форм и цветов.